culturales

Letra Viva
Visionarias reflexiones de Fernando de Szyszlo en "Miradas Furtivas".

Fernando de Szyszlo está en el centro de la atención. A la muestra que se presenta en la Galería Camino Brent de San Isidro, se suma desde mañana la retrospectiva organizada por la Galería Pancho Fierro de la Municipalidad de Lima. Pero hay más. Editorial Tierra Firme de México publica un valioso volumen que recoge textos, ensayos, reflexiones y ponencias, aparecidas en diarios y revistas del Perú y el exterior. Una parte de la obra está dedicada a retratar a hombres notables de la plástica mundial. CARETAS extrae párrafos referidos a su percepción del arte en general.

No sólo con los pinceles Fernando de Szyszlo ha demostrado su rigurosidad artística. Sus comentarios sobre la historia del arte peruano, la pintura contemporánea, la filosofía, la poesía y los movimientos de vanguardia, demuestran que un artista no es ni puede ser ajeno al medio que lo rodea.

SI bien nunca fui un pintor surrealista, el pensamiento surrealista me ayudó de forma definitiva a vislumbrar mi propio camino y ya en Lima, años antes de venir a París al final de la década de los años cuarenta, el pensamiento surrealista era la explicación que yo sentía más próxima a mi manera de mirar el arte. (Pintura: la búsqueda de lo maravilloso)

  • Ciertamente, desde el principio el arte es el resultado de la lucha del hombre primitivo por llegar a un acuerdo con temibles fuerzas invisibles a cuya merced está, no importa que ello tenga que ver con la caza de mamuts, con la cosecha, con el significado de las fases de la Luna o con la presencia inevitable de la muerte, la intención fundamental de la obra de arte es dar forma a lo que acontece en la vida interior del hombre.(Pintura: la búsqueda de lo maravilloso)

  • Ninguna labor de renovación efectiva podrá ser llevada a cabo si no se renueva desde su base la forma como miramos a nuestro presente y a nuestro pasado, porque ella representa en definitiva la forma como nos miramos a nosotros mismos. Nada habrá cambiado si nos empeñamos en llevar siempre sobre nuestras obras pasadas y contemporáneas, la mirada fatigada y en verdad indiferente del señor colonial contemplando las curiosidades de los aborígenes. Nada habrá cambiado si continuamos en el empeño de ejercer una clandestina presión sobre nuestros artistas para que en sus obras nos muestren que estamos al día con lo que se hace en París o Nueva York, seguiríamos así, indefinidamente, produciendo objetos y libros falsificados, imitados, deshabitados. Y en un continente como es América Latina, que será cada vez más mestizo, según se vayan asimilando a la vida de nuestros pueblos las grandes masas campesinas, creo que los intelectuales debemos ser precursores de una toma de conciencia que es, en cualquier caso, inevitable e incontenible. Se trata en última instancia de mostrar ahora si estamos en favor o en contra de la historia. (Sobre la integración cultural de América Latina).

  • Para un pintor latinoamericano, insisto, la modernidad tenía que pasar primero por este contacto con todos los experimentos y búsquedas que ha hecho la pintura contemporánea para encontrar un lenguaje que esté de acuerdo con las circunstancias materiales y espirituales de su época, pero al mismo tiempo, tiene que dar evidencias del reconocimiento de su propia circunstancia, de su propio entorno, de sus propias raíces y de su verdadera identidad. (La boca de la sombra y el Arco Iris negro)

  • En 1952 regresé a Lima de mi primer viaje al Cusco, deslumbrado no solamente por la más bella ciudad del Perú sino con los ojos y el corazón llenos de Machu Picchu y del paisaje en que ambos están asentados. Al día siguiente de mi retorno, en la Peña Pancho Fierro cuando contaba mis experiencias, José María Arguedas me dijo que los incas siempre habían escogido los más hermosos paisajes para vivir, que los valles de Cusco, Machu Picchu, Cajamarca y Quito son los más bellos lugares de esta parte del mundo. (Algunas reflexiones sobre el arte de Paracas)

  • En Paracas el arte precolombino alcanzó una de sus expresiones más altas y en los tejidos que esta cultura produjo se encuentran algunos de los aportes más seguros, más insustituibles y originales que los hombres que pueblan estas regiones, desde hace más de diez mil años, han hecho a la raza humana. (Algunas reflexiones sobre el arte de Paracas)

    MUNDO DE CHATARRA.- Es una moda que se ha impuesto en Europa y algunos países latinoamericanos: Sus cultores aquí son los empresarios Gustavo Silva, Dino Porcile y la danesa Anne Matz, quienes han convocado el I Concurso Arte en Chatarra con singular acogida pues suman 70 los artistas que han presentado sus obras. Hasta un niño de 9 años mostró su habilidad hecha escultura en chatarra. "Desde ya se ha hecho acreedor a un premio especial", dice Gustavo Silva. Ellos darán a conocer al ganador hoy jueves 29, justamente cuando sea inaugurada la Galería Chatarra en la Av. Grau 296, Barranco.

    LETRAS

    FOTOGRAFIA

    CONCURSO

    EXPOSICIONES

    Desnudo Graduado
    ETUC estrena comedia sobre la doble moral y la familia.

    Alumnos del ETUC en montaje dirigido por José Carlos Urteaga.

    HACE ya más de 22 años que un inquieto José Carlos Urteaga, todavía adolescente, descubriera en el teatro un auténtico canal para expresar todo aquello que sentía vivo y palpitante dentro y fuera de sí mismo. Han sido más de dos décadas dedicadas por entero al estudio y enseñanza de esta íntima y a la vez universal manera de dar a conocer los sentimientos y emociones que fluyen y envuelven a unos seres con otros.
    Como él mismo atestigua, se trata de una vocación irrenunciable que, unida a una valiosa y vastísima experiencia, le ha permitido participar activamente en cuanta comedia o drama pusiera la mira durante todos estos años. Sea desde sus primeros tiempos en "Cuatrotablas" y de la mano de gente como Mario Delgado, en quien reconoce al amigo y maestro; o con Eugenio Barba, a partir de sus experiencias en Europa y más específicamente en el Odin Teatret de Dinamarca. Pasando también por la grata experiencia de haber sido animador y director del grupo teatral "Magia".
    Ahora, con ocasión del Quinto Festival de la Escuela de Teatro de Trujillo, los alumnos del último año de la Escuela de Teatro de la Universidad Católica (ETUC), bajo la dirección de José Carlos Urteaga, han preparado un interesante montaje estrenado ayer ante el público asistente a esta cita trujillana. Se trata de "Toda desnudez será castigada", obra del brasileño Nelson Rodríguez que se verá en Lima, a partir del viernes 6 de setiembre en su local del jirón Camaná 975.
    "Toda desnudez…" es una mordaz comedia de humor negro, escrita por uno de los más importantes dramaturgos del Brasil y que, desplegando un argumento simple y accesible a todos -basado en el recurrente tema de las pasiones mal vistas por la sociedad- realiza una crítica directa de la doble moral y de la hipocresía que, en muchos de los casos, rodea a los ácidos e intransigentes censores que se atribuyen la potestad de dictar la pauta en torno de la identidad sexual y sus dilemas.
    Así, las situaciones cómicas se plantean eficazmente en escena a partir de un amplio mosaico de personajes, dentro de los cuales se conjugan los intereses disímiles de una prostituta locuaz e impenitente, seducida por la aparente severidad de un viudo castísimo que está condenado a cargar además con su pacata familia. Un hijo obsesionado con el recuerdo de la madre recientemente fallecida y unas tías unidas a éste con el objeto de enfrentar a la "pecadora" completan la nómina de unos personajes en permanente y risible conflicto, hasta llegar a un poco o nada previsible desenlace. Viernes y sábados a las 7:30 p.m.

    HUGO, AMIGO

  • A todos la noticia de su muerte nos cayó como un baldazo de agua helada. Atónitos pensábamos cómo la vida se puede acabar a los 42 años cuando se está lleno de proyectos, de ideas, de ganas de hacer cosas. Cuando el lema de la vida es no dejarse llevar por la corriente, sino más bien ir fregandole la pita a la mediocridad. Hugo Salazar del Alcázar era de esa estirpe. Con su sonrisa irónica de medio lado y su verbo agudo presto a lanzarse a la confrontación, con honestidad pero sin contemplaciones. Mucha falta nos hará ese amigo generoso que nunca retaceó información sobre lo que más sabía: el teatro. Descansa en paz querido amigo.

    Mal Menor

    Por Jaime Bedoya

    Interpretaciones Auténticas

    LOS presos inocentes acusados de terrorismo pueden respirar satisfechos, purificados. La injusticia de haber sido condenados por falsos testimonios no fue en vano, y servirá su dolor para alivio del prójimo. La fiscal de la Nación, el jefe de la Policía Nacional, el ministro de Economía, el jefe del Comando Conjunto, y el verbo de Gilberto Siura, han corroborado que en el Perú se cumplirá tajantemente el mandato primero de la ley humana: toda persona es inocente hasta que un electrocutado demuestre lo contrario, hasta que ellos lo digan, y hasta que chuparse el dedo deje de ser una forma peruana de creer en el bienestar.

  • Antes había que improvisar dos o tres razones convincentes para evitar caer en la inercia poscolegial y estudiar derecho, según los cánones que exigen posición antes que vocación. Incluso había una tradición de Palma citable. En cambio, los jóvenes de hoy no interesados en ser llamados "doctor" con cierto tonito sospechoso durante el resto de su vida, cuentan con un par de argumentos contemporáneos a su favor: a uno de ellos, durante el conflicto con el Ecuador, se le llamó el "Pacto de Caballeros". Otro más reciente, cuyo potencial de vergüenza ajena es aún insondable pero promete, se le ha intitulado "Interpretación Auténtica de la Constitución". Hay gente que sin proponérselo presta un gran servicio a la orientación vocacional.

  • Llega el momento en que no queda más que acostumbrarse al sádico martilleo del taladro neumático como quien se acostumbra a un grano en la frente. Serenamente, se tararea caótica melodía y la vida continúa. Finalmente, a manera de maldición inevitable o un propio ruido fisiológico, toda esta fuente enervante es parte de una necesidad peatonal e histórica: remodelar la Plaza de Armas.
    Pero el otro día algo cambió. Empezó con la imagen sonriente de Andrade en la esquina de algún diario viejo, posando en unos jardines al borde del mar y la cordura. Los sonidos dejaron de ser inocuos. Ese martilleo era sospechoso de barroquismo. Aquél sonido de piedras indicaba algo rococó. ¿Y qué pasaba si toda esta bulla no era sino para traer un pedazo del Parque del Amor al centro? Desde la ventana se veía cómo la carreta con percherón que pasea gente alrededor de las obras llevaba unos novios. Mala señal, sigan cavando.