Un Santo Oficio
Santísima Trinidad, primera nouvelle de Roger Santiváñez.

NUEVAMENTE un poeta se pasa a las filas de la narración. Se trata de Roger Santiváñez, militante de Hora Zero, fundador de Kloaka y conspicuo animador del conjunto de rock subterráneo apodado Leuzemia allá por 1985, cuando el grupo lanzó su primer long play. Su currícula de poeta es ciertamente más amplia y suculenta que la que apretadamente aquí se reseña. Ahora el vate se transforma en narrador y nos entrega una deliciosa nouvelle bautizada Santísima Trinidad.

El poeta en la vieja casa de Matienzo, donde transcurre la historia recordando su infancia.

"Es que quería contar", dice Santiváñez a modo de explicación mientras juguetea nerviosamente con sus manos. (Los poetas no hablan de su obra, me digo recordando a Toño Cisneros quien a su vez citaba a Derek Walcott poeta que prefería conversar de fútbol o mujeres antes que de sus libros). Después de unos cuantos amagues, Roger se suelta. "Quería exorcizar mi infancia, matar los recuerdos. La poesía tiene otro registro. Ella es síntesis, economía verbal, profundidad. No es apta para narrar, para soltarse".
Así nace Santísima Trinidad, libro que recoge fragmentos de historias adolescentes, recuerdos gozosos, exuberantes, surgidos en un espacio poblado de nínfulas, púberes, acaso sólo niñas que descubren con asombro la vida.
Roy (alter ego de Roger) es un joven piurano que va entregándose al amor al calor del desierto y a la sombra de los algarrobos. A veces es él y otras el otro, porque en el mismo párrafo el autor utiliza la primera y tercera persona dando puntos de vista narrativos diferentes. Santiváñez maneja con soltura este recurso literario como que es buen lector de Joyce y del Vargas Llosa de Los Cachorros. "Es para forzar mis propias posibilidades esquizofrénicas", bromea.
El joven Roy recuerda, cuenta, vuelve a la misma imagen pero motivado por otros detalles. A veces es el olor a jazmín de la casa de Matienzo en Lima donde la familia venía a pasar las vacaciones o la susurrante marejada de las ramas de los algarrobos o la letra quebrada de una canción cualquiera o la risa desbordante de la (las) primera(s) novia(s) que siempre serán primeras. Roy como Santiváñez vive en estado de poesía. Por eso las historias parecen una suerte de "fotografías interiores" donde el narrador va avanzando sin orden (ni desorden) rebuscando en sus más tempranos sentimientos con nostalgia, impudicia, candor y la suave ironía que presta la distancia.

Con esta obra nace el sello Walter Cier/editor.

Desde el título, el autor nos sitúa en ese limbo contemplativo de donde nace la historia. La Santísima Trinidad es un cuadro de Ignacio Merino que está en la Iglesia de la Virgen del Carmen en Piura. El pequeño Roger acompañaba todos los días a su madre a misa de 6 de la mañana y mientras ella rezaba él se entretenía con paredes, techo y piso del místico recinto. Cuando en setiembre del '94, el poeta regresó a la iglesia después de 20 años de olvido, la fuerza del recuerdo se le clavó en el alma. La Santísima Trinidad es el cuadro, pero también pueden ser sus padres y la tía Luzmila, o él con papá y mamá. En todo caso es un homenaje a los ausentes.
Quizás este exorcismo hizo que el poeta más que el narrador aflorara en las páginas finales, haciendo su prosa más densa y hermética como si quisiera protegerse del voyeurismo inicial. (María Elena Cornejo).

Dibujos de Eleanor
En el ICPNA de Miraflores expone artista norteamericana.

"Yo no dibujo de modelos o fotografías. Las imágenes figurativas emergen y evolucionan a medida que voy dibujando, borrando y redibujando", dice Eleanor Rufty, artista norteamericana que inaugura el 22 en el ICPNA de Miraflores. Eleanor es profesora del Virginia Commonwealth University y ésta es la primera vez que expone en Lima.

Rosero
Del Ecuador llega Carlos Rosero (Manabí, 1952) para exponer en la galería Pancho Fierro de la Municipalidad de Lima. El artista de formación autodidacta obtuvo el Gran Premio de la Bienal Iberoamericana de Miami en 1986.

Al Carbón
La pintora argentina Hilda Prados y un dibujo al carbón que mostrará en el Museo de Pueblo Libre.

"Carbón Urbano" es el título de la muestra que presentará Hilda Prados en el Museo Nacional de Arqueología, Antropología e Historia de Pueblo Libre a partir del martes 27. No es la primera vez que "lo urbano" es tema de su pintura. Al despuntar los noventa trabajó una serie de "chanchos-citadinos" que llevó a España haciendo fruncir narices a los ibéricos. En esta ocasión, trae dibujos que reflejan la violencia de la calle, el desempleo en las fábricas y la agresiva pobreza de los barrios marginales.

OLOR A TINTA
Génesis Continuo
(Arbol de Poemas).

Ricardo González Vigil, crítico y poeta de trajinada pluma, entrega esta breve pero frondosa plaqueta bajo el sello de Jaime Campodónico, donde desde el título alude al rito celebratorio de la creación perpetua. Poeta de voz personal, situado en una suerte de tierra de nadie desde donde observa (y absorbe) el mundo para luego compartirlo con sus semejantes.

Encuentro
Esta "colectánea de 12 autores latinos en Japón", nos llega gracias a Pablo Lores Kanto, querido periodista y poeta chinchano que emigró en 1990 creando al poco tiempo un semanario de noticias en español. Este libro es un documento vivo escrito por emigrantes donde se plasman situaciones varias de la vida nipona.

El Gozo de las Letras
Como bien lo titula Carlos Eduardo Zavaleta, este libro es una gozosa aproximación a narradores y poetas, peruanos y extranjeros que tienen particular atractivo para el autor. La serie de ensayos, lejos de ser solemnes documentos de análisis y reflexión se convierten en textos frescos y esclarecedores para novatos e iniciados.

Rock
Las agendas son silenciosos e imprescindibles aliados, suerte de disco duro del alma tan atolondrada en estos vertiginosos tiempos. De Madrid llega este Diario Rock distribuido por Librería Editorial Adelesa (Tel:427-7930), que registra más de un millar de nombres de rockeros(as) en su fecha natal incluyendo fotografías y alguna breve frase identificatoria.