Diario de Vida
Exposición fotográfica de Carlos Aramburú Tudela en PetroPerú.

El fotógrafo inició su carrera en la ciudad de Nueva York.

Aramburú Tudela recrea grandes espacios. A la derecha, "Albufera", Huacho (1994).

LOS agitados días de la década de 1960 coincidieron con la primera estancia europea de Carlos Aramburú Tudela, quien había trocado los estudios de Derecho y Economía por inquietudes vinculadas al arte de la fotografía. En aquellos años, las transformaciones culturales en todos los planos conmocionaban al planeta. Aramburú Tudela no fue impermeable al entusiasmo de su generación. Inició sus estudios en Londres, aunque de modo informal. El traslado a Nueva York determinó su destino, ya que en esa ciudad asumió plenamente su vocación. Los estímulos que ofrecía Gran Manzana eran demasiado fuertes como para huir de su influjo. El próximo martes, 18 de mayo, la Sala de Arte PetroPerú inaugurará una exposición individual, en la que será posible apreciar sesenta de los trabajos que Aramburú ha reunido en casi treinta años de intensa actividad. Por sabia decisión, la muestra no sigue un criterio cronológico. Eso habría sido absurdo y desconcertante. Opté por agrupar las imágenes de acuerdo con preocupaciones temáticas. Sin embargo, no están representados todos mis intereses. He obviado, por ejemplo, retratos y desnudos. Privilegio los paisajes y ciertas fotografías donde seres humanos solitarios aparecen en grandes espacios. Su vida profesional está profundamente ligada al Instituto de Arte Fotográfico (IAF), entidad fundada por Aramburú en 1998 y que se dedica a la difusión de la fotografía como arte creativo. Impulsó, además, las revistas Portafolio y TaxiFOTO. Gracias al IAF, muchos jóvenes han encontrado en la imagen un poderoso medio de expresión. La cita se inicia a las 7.30 p.m., en Paseo de la República 3361. (José Güich R.).

Fotografía obtenida en París, 1968. Derecha, Manhattan, 1996.


Fin de la Infancia
Siete jóvenes artistas exponen en Trapecio.

Los demonios de la nueva generación anuncian tendencias. Derecha: trabajo de Natalia Iguíñiz.

LA Galería Trapecio ha inaugurado una exposición colectiva que reúne los trabajos de siete jóvenes artistas plásticos. Cada uno de ellos se encuentra en pleno proceso de maduración y búsqueda; por tanto, la muestra constituye una oportunidad para sondear tendencias imperantes en el arte peruano de fin de siglo. Obsesiones ha convocado la participación de Miguel Aguirre, Patricia Eyzaguirre, Max Hernández, Natalia Iguíñiz, Gianna Pollarollo, Moisés Quintana y Julia Salinas. Como reza el título, el objetivo es conocer preocupaciones y motivos esenciales recurrentes en el lenguaje de cada uno de estos artistas. En algunos casos, los trabajos expuestos se apartan ostensiblemente del registro habitual, difundido en anteriores exhibiciones. Ello es visible en las obras de Aguirre, Iguíñiz y Hernández, quienes manifiestan su apuesta por la innovación. Es deseable que, en los próximos años, los participantes justifiquen con creces su precoz inserción en el circuito de galerías limeñas, así como las distinciones obtenidas por varios de ellos en años recientes. Los riesgos latentes son el conformismo y la autocomplacencia. Si esta promoción evade con talento esos escollos naturales, la continuidad de la plástica peruana estará asegurada.


Pincel en Cierne
Con el auspicio del Instituto Nacional de Cultura (INC) y de importantes empresas privadas, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) organizó el concurso de pintura " Las Niñas y los Niños pintamos la Paz", que congregó aproximadamente a 300 niños de entre 6 y 14 años. Franco Alva Hurtado obtuvo el primer premio en la categoría 13-14 años, demostrando grandes condiciones para el arte.


Juego Cósmico
Crueldad del ajedrez, nuevo libro de Carlos Herrera.

El escritor y diplomático reside en Washington.

LA metáfora implícita en el ajedrez ha ejercido fascinación en muchos escritores. Como representación del cosmos y de las fuerzas ocultas que parecen nutrirlo, su presencia en la literatura de todos los tiempos es reiterativa. Este antiquísimo juego -inventado hace muchos siglos en Oriente no sólo con el propósito de adiestrar a un príncipe acerca de estrategias militares, sino también de iniciarlo en un conocimiento secreto- sirve de pretexto al escritor y diplomático Carlos Herrera (Arequipa, 1961) para enhebrar su nuevo libro de relatos. Crueldad del ajedrez (Santo Oficio) significa un avance exitoso en los andariveles que Herrera comenzó a transitar con Morgana (1988), Blanco y Negro (1995) y Las musas y los muertos (1997). En esta ocasión, el escritor ofrece veintiún relatos estructurados en siete partes o búsquedas. La factura de estos relatos, que rinden justo tributo a Borges, Kafka, Chesterton y otros cultores del asombro, dan cuenta de la singularidad de una obra ya reconocida por la crítica. Herrera visita Lima con ocasión del II Encuentro de Narradores Jóvenes organizado por el Centro Cultural de España.


Springett el Clásico
La Galería John Harriman del Centro Cultural Peruano-Británico presenta una muestra dedicada a la extensa obra del pintor nacional Sabino Springett. La dilatada trayectoria del maestro implica uno de los momentos más importantes de la plástica peruana del siglo XX. Springett defiende con firmeza un credo estético que siempre apostó por la autenticidad y la consolidación de un arte genuinamente peruano, al tiempo que desconfiaba de las corrientes llegadas a nuestras costas y que no respondían a un espíritu de identificación con el país.


Alba de Alván
La Galería Pancho Fierro del Centro de Artes Visuales de la Municipalidad de Lima presenta una muestra del escultor Ronald Alván. El artista, de origen amazónico, fue uno de los animadores de la Primera Bienal Nacional de Lima. Sus obras se inspiran tanto en la vertiente popular y animista de la selva como en lenguajes contemporáneos de impronta occidental, a los que Alván, por formación, también se adscribe. Estos trabajos pueden apreciarse en el Pasaje Santa Rosa 126, Centro Histórico de la capital. Ingreso libre, de lunes a domingo.


Notaria del Lenguaje
Cronograma- Calendario
Cita: "Universidad de San Martín de Porres" Cronograma Período: 1999-2000.
Elecciones para representantes estudiantiles a los órganos de gobierno de la Universidad (Aviso publicado en el diario El Comercio).
Comentario:
La Real Academia no habla de CRONOGRAMA. Menciona a CRONOLOGIA que es la ciencia que tiene por objeto determinar el orden y fechas de los sucesos históricos y manera de computar los tiempos. En cambio menciona, para el caso que estamos comentando, a CALENDARIO, cuya primera acepción es DATA, término éste poco usado y que indica el lugar y tiempo en que se hace o sucede una cosa.
Por todo lo anterior podemos concluir que la Universidad de San Martín, lo que publicó fue el Calendario del Período 1999-2000.
Para el diccionario Karten Ilustrado, CRONOGRAMA es: "Inscripción cuyas letras iniciales indican la fecha del suceso referido en la misma inscripción".

PERECIBLE
Cita: "¿Por qué, señor, se demoran tanto las licencias de productos PERECIBLES?" (De una entrevista radial).
Comentario: Yo de usted, mi admirado amigo, hubiera preguntado por los productos PERECEDEROS, que es lo poco durable, que han de perecer o acabarse. Pero si se inclina por el participio ACTIVO, use el término PERECIENTE, que es lo que perece.

EL NOTARIO