Edición Nº 1625

Rollos de Escritores
Paz Soldán, Aldahazi, Bellatín: parte de una generación literaria que deja la juventud por la madurez.

Edmundo Paz Soldán: sueños virtuales que terminan en pesadillas políticas; (al lado) Mario Bellatín, escondido tras el estilo japonés en su próxima novela. Derecha: Federico Aldahazi: "La literatura apolítica es reaccionaria".

TRES escritores y tres distintas formas de abordar la literatura. Sus temas son radicalmente distintos, aunque sus preocupaciones no lo son tanto. Adobe Editores los reunió en La Feria del Libro para presentar sus libros, y el público pudo dar fe que más allá de las diferencias, las coincidencias de una generación de escritores que deja la juventud por la primera madurez son más profundas.
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Edmundo Paz Soldán llegó a Lima con dos libros por presentar. La edición de Amores Imperfectos, lanzada por Adobe, y Sueños digitales, su más reciente novela publicada por Alfaguara. Las relaciones de pareja por un lado, el impacto de las nuevas tecnologías, por otro. Y qué curioso, si alguien le pide al escritor boliviano que relate la historia de su último libro, sonará a historia conocida: la de un gobierno latinoamericano que pretende permanecer en el poder a través de un fraude de alta tecnología. Creo que ese lado siniestro de la tecnología al servicio de intereses políticos, todavía no ha sido entendido. "A través de estos juegos se puede enmascarar mucho más fácilmente la dictadura..." explica. La política es el tema de buena parte de los escritores latinoamericanos. O como lo señala Paz Soldán, un desafío. La pregunta es: "¿Cómo reflexionar política y socialmente sin pretender subirnos en un pedestal y pretender convertirnos en la conciencia de un país..." Este libro puede ser su primera respuesta.
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Federico Aldahazi: del psicoanálisis a la literatura. "Dejé el psicoanálisis porque no me ofrecía una cosmovisión, como sí me ofrece la Literatura..." es lo primero que nos señala cuando le preguntamos por el cambio de oficios. Y el cambio fue afortunado: de otra forma, Mateo Colón, científico y cartesiano a carta cabal, conocido en la historia médica por ser el descubridor del humano clítoris, no habría visto nuevamente la luz. "Creo que El Anatomista no es más que una modestísima reflexión en torno a las relaciones entre la Ciencia, la filosofía y el Poder y cómo la ciencia terminó siendo el soporte racional del poder..." explica. Su novela, publicada hace cuatro años sirvió, entre otras cosas, para airear una sobrecargada atmósfera en las novelas joven, llenas de locos, malditos y cínicos. Pero las cosas están cambiando: "Los jóvenes escritores de hoy son muy diferentes a los de hace diez años, donde había una clarísima declaración de principios por lo apolítico. Declararse apolítico es declararse reaccionario. Personalmente, no me interesa la literatura que no cause, un molesto escozor...". Así se habla Federico.
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A Mario Bellatín pueden verlo representando las letras del país norteño, o, por lo menos, así lo presentan ahora en los conversatorios. En qué quedamos, preguntamos. Y él ya ríe con estas cuestiones. "Bueno, nací en México. todos mis vínculos están con México, es el espacio donde puedo escribir. Para mí, la patria y el espacio son literarios..." Ahora Mario vive en el DF, forma parte del Sistema Nacional de Creadores y su literatura sigue con ese provocador distanciamiento que difumina los contextos históricos, sociales o circunstanciales de sus ficciones. "Me siento muy feliz allá", admite. Y eso es lo importante. La pregunta fija: ¿Cuál es la principal diferencia entre México y Perú? "En México su cultura está reivindicada", dice sin dudarlo. "La población siente la inversión del Estado en Cultura como un derecho propio..." ¿Y en lo político? "En México hay una enorme confusión entre el PRI y el Estado, la línea divisoria es muy difusa". Bellatín espera en octubre la edición de su última novela "El jardín de la Señora Murakami", bajo el sello Tusquets. Y la edición aparecerá también en las vitrinas españolas y francesas. Motivos de sobra para quedarse donde puede ser feliz. (Enrique Planas).

Arte Feriado
Larco Mar es espacio de encuentro de artistas y público masivo.

Performance de bailarina y pecera. El arte está de feria para que el público se acerque, vea y compre.

LLEVAR el arte a un centro comercial puede arrugar el ceño de algunos. Sobre todo quienes creen que el arte debe permanecer deliciosamente al margen en las exposiciones permanentes de los museos o las galerías comerciales. Otros aceptarán la calle, como en las Bienales de Lima, pero sin gustar de las palabras mercado y venta. Como si el mejor artista fuera el que más sufre de inanición.
Expo Arte 2000, abierta hasta este fin de semana en la Terraza del Centro Comercial Larco Mar, y patrocinada por Nextel, se presenta como un espacio que congrega al público más diverso y masivo, que puede tener una experiencia novedosa frente a las Artes Visuales, pero que, a la vez, el artista se sienta cómodo para ofrecer sus obras y escuchar las opiniones de los nuevos consumidores. La selección convoca desde los maestros notables hasta los jóvenes en ascenso. Ojo a la gente: Szyszlo, Shinki, Lee, Revilla, Wiesse, Higa, Bendayán, di Giovanni, Vilchez, Shiroma, entre muchos otros. Ojalá que la continuidad los bendiga.

La reinauguración del Teatro de Títeres la Cabaña significa el retorno de la Compañía de Tîteres Kusi Kusi. Por fin.

EL PARQUE DEL MOVIMIENTO.- Desde su inauguración en enero de este año, luego que el folclor andino, la danza negra y la voz de Joaquín Sabina abrieron el Gran Parque de Lima, centenares de miles de personas ya han recorrido sus ambientes, sean restaurados o construidos. Sin embargo, por la falta de una claro plan de actividades, el enorme pulmón limeño se mostraba adormilado, sumido en el tedio. Por suerte, el Municipio Limeño ha decidido desperezarse y diseñar un plan de educación, entretenimiento y cultura para jóvenes y niños. Ojo a las actividades permanentes: El regreso de la Compañía de Títeres Kusi Kusi, la creación de una plaza de artesanos, clases sabatinas de Tai chi chuan, recorridos guiados por el parque y el museo, proyecciones de películas al aire libre, espectáculos de teatro y cuenta cuentos, folclore, danza y música al aire libre, en fin. La oferta cultural está servida.

M Aquí
Nueva edición de Al Final de la Calle, la novela en que se basó la taquillera Ciudad de M.

A dos semanas del estreno los que han visto la película y, a la vez, han leído la novela, pueden asegurar que, aunque con temas y personajes similares, se trata de dos cosas distintas. La película Ciudad de M promete ser una de las más taquilleras del año (Torre de Babel calcula que hasta hoy son 130 mil los espectadores que la han visto en 30 pantallas de 17 cines de Lima, Arequipa y Chiclayo). Sobre la novela Al Final de la Calle ya han opinado públicamente diversos lectores desde 1993, año de su publicación, tal como consta en la solapa de la nueva edición de Libros de Desvío (una editorial independiente que se acaba de fundar y que busca difundir nuevas propuestas tanto en narrativa como en poesía, periodismo e historieta). Mientras que Alonso Cueto apuntaba: un libro estimulante y preciso en el que la droga, la violencia sexual, el fútbol y la calle forman los principales capítulos en la mitología personal de un grupo de jóvenes; y Luis Pásara escribía: una pintura descarnada de la sociedad limeña de hoy y que, en particular, escruta las relaciones sociales descompuestas que alberga el país; la crítica oficialista y sin firma del diario El Peruano se pronunciaba al respecto lapidariamente: Malca no sabe escribir. Después de todo, bien lo había advertido Beto Ortiz: esta novela puede herir la sensibilidad moral de algunos.