Edición N† 1629

Trópico de Gianfranco
El IV Festival de Cine Latinoamericano de la Universidad Católica rinde homenaje al cineasta Gianfranco Annichini.

La mirada de Annichini ha producido extraordinarios documentos fílmicos. Derecha: Figurante en "Cuentos inmorales" con Mary Ann Sarmiento.as. Kathy O'Brian como personaje niña-mujer.

SOY peruano nacido en Italia; criado en Suiza y que se hace el sueco. Así deslinda Gianfranco Annichini las dudas sobre su nacionalidad estética. 40 de sus 60 años los ha vivido aquí y de ellos, buena parte con el ojo clavado a la cámara. La primera fue una bolex 16 mm. que trajo de Europa junto a su cartón de diseñador gráfico. Pero no había venido para eso. Vino porque se aburrió de Suecia -había dejado Suiza para proseguir sus estudios en Estocolmo- y la sede sueca de los Traperos de Emaús invitaba a tierras exóticas.
Era la India o el Perú. Gianfranco prefirió el segundo porque esperaba encontrar la exuberancia natural y el clima templado del trópico. En su lugar, fue el desierto que hoy es Villa el Salvador. Allí quedaba el cuartel de Emaús. Los pitucos de entonces eran más conchudos, te hacían limpiar las casas antes de darte sus trapos.
Tras un viaje a Suiza, donde trabajó en la Expo de Lausanne, regresó al Perú a hacer rodar su bolex. Se casó con una peruana con la que luego tuvo tres hijos. Empezó en publicidad y se enroló de camarógrafo en el ambicioso proyecto de "La muralla verde" de Armando Robles Godoy. Mientras Armando colonizaba la selva con su personal estética, Gianfranco, humildemente, daba forma a la opción documental que unos años más tarde dará como frutos pequeñas -por cortas- obras maestras: "Radio Belén" (1985), "Una novia en Nueva York" (1987), "El hombre solo" (1985) o "María del Desierto" (1982).
En los 70 no te politizaste, no fuiste el gringo iluso comprometido con los latinos. No, yo era un humanista. Gianfranco suele usar esa definición para que no le den la lata. ¿Por qué tus personajes son unos pobres soñadores? Sería un desperdicio que el cine y el arte en general se preocupe de los seres que no tienen problemas. ¿Por eso no haces ficciones banales sino documentales? Para mí no existe esa diferencia, uno siempre manipula la realidad y construye algo distinto. Yo lo hago con respeto y con cariño. Y si hiciera un largo ficción me gustaría que fuera algo así como el `Dersu Uzala' de Kurosawa (un citadino se hace amigo de un intuitivo hombre de las estepas).
Gianfranco ha mantenido a raya la pachotada (el humor está en los motivos, a qué abusar de él), el contraste excesivo, los clisés y la soberbia del artista que cree saberlo todo. En "María del desierto", fue la obsesión de la Reiche por unas líneas que ni el cineasta ni los espectadores ni ella misma comprenden. En "Una novia" es el sueño de un pobre viejo por casarse con una gringa ( el Sr. Rázuri, mensajero en Inca Films), en "El hombre solo" es el aislamiento total de un loretano en medio de la selva y los reproches de su mujer tullida, en la espléndida "Radio Belén" no hay siquiera personajes, o sí, la Radio del barrio fluvial de Belén. En el montaje descubrí que la película tenía varios niveles, el contraste del naturismo con la basura, el río que fluye, el nacimiento, la vida y la muerte, y al final, el desconcierto del espectador ante el silencio. Gianfranco encontró en sus documentales el trópico con el que soñó. (Fernando Vivas).

En la cámara de "La muralla verde" con Armando Robles Godoy. Centro: El niño Gianfranco en Montreux, Suiza. Derecha: Dramatizando la Batalla de Ayacucho, Annichini hizo de extra y fue herido en pleno rodaje.

 

El arte fotográfico de Luis Felipe Cueto sirve de inspiración para los fotógrafos más jóvenes.

Fotos Para Luis Felipe

EL recuerdo de Luis Felipe Cueto sigue reuniendo a los jóvenes fotógrafos locales alrededor de uno de los concursos más representativos del medio. En su segunda edición, este certamen apreciado por su fascinacion por el cuerpo y la foto erótica, abre una nueva categoría: la del documental. De esta forma, los jóvenes fotógrafos (hasta los 35 años), profesionales o no, pueden enviar sus imágenes, sean en color o blanco y negro al local del Centro Cultural La Noche (Av. Bolognesi 307, Barranco). Atentos a la dead line: el 30 de setiembre. Aguardan a los ganadores de las categorías "El Cuerpo" (Foto artística) y "El Perú de Hoy" (Foto documental) mil dólares además de becas de estudio para el segundo premio. Luego de ser presentadas en los ambientes del bar barranquino, la muestra inicia un recorrido por las galerías de otras ciudades del país. Fotógrafos, preparen equipos.

 

El Autorretrato con sombra (Con Rafael) 1988, del asturiano Ricardo Mojardín.

ESTAMPAS GRABADAS.- Comparado con épocas anteriores, en los años noventas el arte gráfico en España resulta irreconocible. Al prometedor panorama de numerosos centros de enseñanza, galerías, editores y talleres de grabado aparecen, como la chispa que enciende la pradera creativa, los múltiples certámenes para grabadores de la península. La muestra "Estampas 1990-2000" da cuenta de la evolución del grabado español según las obras de los artistas que se llevan los mayores premios. Grabado y diseño para no perder de vista se cuelgan en las paredes del Centro Cultural de España desde los primeros días de agosto.