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Edición Nº 1754 |
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Letras de Jazz
TODO lo vivo se modifica. Se renueva. Y aunque a los puristas les saque ronchas, ello es algo tan natural y físico como esperar que una piedra lanzada al aire, caiga. Eso por un lado. Por otro, es claro que dichos procesos de renovación y cambio responden a necesidades individuales y sociales que llegan sin avisar y que de pronto se instalan dentro de una cotididianidad determinada. De allí en más, es responsabilidad de los implicados intentar reflexiones que esclarezcan dichos fenómenos a los interesados. Por eso es importante la publicación de "Mixtura" del músico y periodista Jorge Olazo (Lima, 1976). Este libro editado por el Cocodrilo Verde en el marco del II Festival de Jazz con sabor peruano hace un recorrido más que nada descriptivo de los grupos y músicos que marcaron el inicio y continuaron una senda de fusión entre la música nacida en New Orleans y los diversos géneros musicales nacionales. Así, luego de un didáctico prólogo del maestro de Jorge Madueño Romero, el texto se plantea en tres partes: 1. Innovación armónica y experimentos con la música
criolla, donde se reseñan los momentos que marcaron la aprehensión
de nuevos ritmos en detrimento de los moldes de principio de siglo usados
por la música criolla. Aquí son importantes las obras de
Carlos Hayre, Lucho González, Los Hijos del Sol y Álex Acuña.
2. Fusión afroperuana, donde se señala a la música negra como la más sensible a la fusión con elementos y patrones armónicos del jazz. Fueron relevantes en este punto las exploraciones musicales de Miki González, Richie Zellon, Perú Jazz y César Peredo. 3. Rock y fusión andina, donde se apuntan las primeras intervenciones de la música vernacular con guitarras eléctricas y cierto aire sinfónico progresivo. Aquí tuvieron un desempeño sustantivo El Polen, Wayruro, Manuel Miranda y Kenyara. Pero eso no es todo pues el Festival, inaugurado el pasado 4 de enero
por Perú Jazz, continúa el 11 con la presentación
del pianista José Luis Madueño, quien estrenará "En
el rincón", tema que recientemente obtuvo el segundo lugar en el
concurso organizado por la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE)
en el Festival de Jazz de La Habana, sigue el 18 con César Peredo
quien llega de su viaje de exploración musical realizado en El
Carmen, Chincha para presentar un adelanto de la que será su nueva
placa "Cosas de Negros". Enero acaba con Kenyara, el trío liderado
por Cali Flores que cuenta con versiones de temas tradicionales (inclusive
clásicos de danzantes de tijera) y composiciones propias. Durante
todos los sábados de febrero seguirán El Cartel Marambio,
Agustín Rojas y su orquesta, Manuel Miranda y la Orquesta Juvenil
de Música Nueva. (J. C. Méndez). Arte Laberinto
COMO todos los veranos, éste se asoma cargado de colectivas
que muestran un panorama de lo visto y hecho durante buena parte del año
pasado. Así, los alumnos de Bellas Artes presentan una muestra
de dibujo y grabado en el Británico. Por otro lado, en la Galería
Praxis se exhibirá una variada exposición con artistas de
Perú, Brasil, Cuba y Chile. Mientras tanto, Cecilia González
nos invita a la playa (Club Kapala, Km 98.5) para ver obras de reconocidos
artistas como Fito Espinoza, Carolina Bazo (arriba en la foto) y Carmen
Letts, entre otros. Finalmente, alumnos de la Facultad de Arte de la PUCP
y de Corriente Alterna -dos de las instituciones que de alguna manera
marcan el pulso del arte joven entre nosotros- reabren sus muestras de
fin de año donde recogen lo mejor de lo producido en sus aulas
durante el año que acaba. Como ve, la oferta es variada. Ahora
sólo falta que usted se anime, programe sus visitas y se empape
con lo variado del arte peruano e internacional.
Golpe a Color EN reconocimiento a su trayectoria artística, Julia Navarrete recibe el premio Teknoquímica que en oportunidades anteriores lo recibieron Fernando de Szyszlo (uno de sus primeros maestros), Venancio Shinki, José Tola, Tilsa Tsuchiya entre otros. Dedicada a la docencia desde el año '67, año en que regresó de París después de seguir estudios de pintura y litografía en la Escuela de Bellas Artes, Navarrete define su obra como la exploración de fuertes vivencias y emociones que crean metáforas en las que busca expresarse con desesperación y en las que reconoce especialmente una etapa de preocupación por el color con una estridencia violenta en la que hay una marcada necesidad de golpear concretamente con lo visual. Pero ésa es sólo una etapa que podremos encontrar dentro de la antología que busca mostrarnos un panorama de esta artista peruana fundamental.
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