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Edición Nº 1755 |
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Trazo Calato
SIN pintar los dioses y monstruos con los que titula su tercera individual, Gonzalo García Callegari toma prestada parte de la mitología griega como una imagen que se desarrolla sola y de distintas maneras dentro de su pintura. A partir de una lectura personal, juega con personajes como Edipo, Narciso, Prometeo, Orfeo y hasta Penélope, para llegar a un trabajo elaborado y sorprendente por las formas e invadido por marcados colores tierra que caracterizan lo visual. Se hurta de esta manera una compleja temática como un simple pretexto para la creación de un discurso que se traduce en las imágenes, y símbolos en ellas. Así, los hombres comunes y corrientes sufren transformaciones dentro de su pintura, y alejados de la forma clásica pueden ser Edipo, Yocasta, Euridice, incluso la música en la lira de Orfeo o lo que García Callegari desee para crear una mitología personal que determine su pintura. Liberando a Prometeo, y dejando a Penélope tejiendo hombres dentro de cuadros circulares; las imágenes nos llevan a misteriosos paisajes interiores, y una sutileza de las formas femeninas, que no sólo nacen en la pintura sino en la intencionalidad de darles una fuerza que pueda ser percibida. Interesado en la subjetividad del personaje dentro del universo creado, más que en su propia visualidad, el pintor representa el dolor de los hombres en cuerpos cuadriculados y en blanco y negro, hombres que se levantan o emergen dentro de las distintas formas de sus cuadros; atados y nuevamente tejidos y destejidos por Penélope; entre monstruos, máscaras, y dioses a los que cuestiona, reinventa, crea y destruye a su antojo.
Letras de Lima
CARLOS García Miranda (1968), ha publicado el libro de relatos "Cuarto Desnudo" (1996), ha sido finalista del Concurso de las 1000 palabras organizado por CARETAS (1992), es profesor de Teoría Literaria en la Universidad de San Marcos y es director de la revista literaria "Dedo Crítico". Acaba de editar su primera novela, "Las puertas" y sobre ello conversa con Caretas: -¿De qué autores te sientes deudor? -De muchos, pero sobresalen el Burroughs de "El almuerzo desnudo", la poesía de Eliot y Pound, la producción de algunos narradores españoles como Mañas y Loriga. En el Perú, Reynoso tiene una producción importante. "Los eunucos inmortales" es un tratado sobre el estilo al que no le han dado la importancia debida. -¿Influye tu experiencia docente en tu escritura? -Para el escritor todas la experiencias son válidas. Ser profesor me ha ayudado a modelar ciertas ideas y ver con menos inocencia la literatura. Me interesa la Teoría Literaria porque propone no sólo una lectura para el deleite sino que intenta una comprensión del mundo. Por ejemplo, Bajtín parte de una teoría literaria y desemboca en una teoría de la ciencia para establecer un diálogo con otras disciplinas. En ese plano la Teoría Literaria es muy creativa y no se reconoce como un espacio distante a la creación. Cuando leo a Lacan detecto una escritura decantada propia de un gran poeta. Lo mismo sucede con Derrida. -Se podría afirmar que "Las puertas" es una novela de aprendizaje -Sí, porque se recrea el proceso que determinará la vida de Martín como escritor, con las ambigüedades y contradicciones que ello implica. -Pero también es mirada a la ciudad de Lima. -Toda la mirada es subjetiva. En este caso, la representación de la ciudad de Lima se hace no desde una perspectiva sociológica sino desde una mirada más intimista.
Pienso Luego Pinto
FUE Descartes el que estableció con la duda metódica una nueva visión del hombre al llegar a una revolucionaria conclusión: "Cogito, ergo sum". Desde entonces, su "pienso luego existo" ha sido materia de amplio debate y reflexión. Ahora, en el lejano país del Perú, 7 artistas mujeres recogen su estela intelectual para presentar una colectiva que titulan "El método de la Duda". Así, cada una a través del video, la fotografía, la pintura y la escultura, nos presentan una historia personal marcada por la incertidumbre y el cuestionamiento. De esta manera Silvia Fernández, nos lleva a una instalación llena de coloridos y enormes juguetes que nos hablan de un nuevo espacio producto de la maternidad. Usando la serigrafía sobre impresión digital, María Fe Flores expone en un tríptico de imágenes su conflicto entre el catolicismo y el judaísmo, como su conversión religiosa a este último. Gabriela Hennig con materiales reciclados trata la trascendencia de la muerte, intentando fusionar pasado y presente en un solo lugar. Nicole Franchy en una instalación y fotomontaje que une distintos lugares de la Lima en la que se siente segregada, busca su identidad como individuo. Indagando en el video, Margarita Orihuela muestra una preocupación por la esquizofrenia en el lenguaje visual fragmentado. Sigrid Uhl, traslada su experiencia como refugiada alemana, al comedor de diario, sirviendo el desconcierto y la frustración en una comida que no se puede ingerir. Finalmente, Talía Ellenboguen usa la infinita repetición de una imagen en video como metáfora de la caverna en que vivimos.
La Risa Compuesta
"Yo dono rosas, oro no doy". Si se lee esta frase al revés, se leerá lo mismo. Esta frase en tiza rosa corona la pizarra del cuarto en que Rodrigo Núñez Carballo (Lima, 1953) nos recibe. Tan pronto le extiendo la mano nos habla de letras y de amigos y de sólo eso quiere hablar. -Se comenta que has escrito una novela "culturosa", para que la gocen los devotos de Woody Allen, de Platón, de Nietzsche. -Es que todos mis amigos son "culturosos", y a mí siempre me gustó la filosofía. Fue el único curso en el que me jalaron en el colegio, y de grande me cobré la revancha. -¿Qué tanto hay en la novela de ti? -Iván Thays me dijo que Claudia -que en la novela es una lesbiana-, es mi alter ego, y que muchas de las cosas que ella dice seguramente yo las pienso. Me pareció interesante. Creo que es uno de los pocos personajes en que yo me infiltro; está Guillermo -que soy yo-, y el personaje de Claudia. -¿Los personajes de la novela son personas reales? -Son personas que conozco, algunas hasta me han quitado el saludo. Para serte exacto, dos: Los verdaderos "Claudia" y "Saturday" -un Savater medio light que repite y repite cosas. -Me parece que no lo lamentas, sino que lo disfrutas salvajemente. -Sí... es que es un triunfo que me odien. Hay otros amigos que están en la novela, pero supieron diferenciar el mundo de la seriedad del mundo de la ficción, que es muy distinto. -Hablemos de palíndromos (palabras que se leen al revés). -Soy muy aficionado a ellos, me viene del grupo. Con los amigos siempre andamos haciendo nuevos, nos metemos unas borracheras palindrómicas y... es un vicio. Quería que un personaje hiciera algo especial. Te digo: "Yo del arte la letra le doy". (S. M.).
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