Edición Nº 1812
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26
de febrero de 2004
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En el Camino
Ciclo teatral presenta 5 obras bajo la batuta de jóvenes
directores.
LA primera obra en subir al escenario será la dirigida por Bertie, quien presenta "Te amo, María" una historia de amor que desentraña un gran misterio. Y es que la muerte de uno de los personajes hace que el otro se envuelva en una búsqueda interna a través del tiempo y de sus recuerdos con el fin de resolver la pérdida, la ausencia física de su pareja. "La tectónica de las nubes", del dramaturgo portorriqueño José Rivera, es la opción de Torres, que contará la historia de un hombre y una mujer cuya relación de dos años nace, crece, se deteriora y termina en una sola noche. El texto, lleno de implicaciones filosóficas, sostiene que el amor altera las leyes de la física. Ciccia dirige "Un director", obra inédita del fallecido actor y dramaturgo peruano José Enrique Mavila que se refiere a la relación y al proceso de aprendizaje entre un maestro de teatro y tres alumnos que se preparan para postular a una escuela de arte dramático. La obra encierra clases maestras de teatro que ofrecen una mirada al interior del mismo dramaturgo. |
Un cuento de Milan Kundera le sirvió a Jorge Castro para plantear "Desvío 2", adaptación que cuenta la historia de una pareja de enamorados que en su primer día de vacaciones juega a que no se conoce y a conquistarse. A través de ese juego de roles quedan al descubierto facetas desconocidas, temores y secretos que llegan a causar conflictos entre ambos.
Finalmente, la propuesta de Guerra trabaja con acciones escénicas que se reúnen a partir de un pretexto: la inundación de Lima debido a fuertes lluvias. El clima de Lima es entonces el punto de partida para un trabajo que se basa en lo escénico como plástico, en la evolución rítmica y formal en el espacio más que en la narrativa.
Conversamos con ellos acerca de la escena teatral local. Y señalan como un problema que no hay un público interesado en seguir los avances de la dramaturgia o la realización teatral peruana. "Cuando un actor va a ver una función se encuentra con diez personas, de las cuales ocho son conocidas" ejemplifica, Leonardo Torres. Quede este comentario para ver si la gente en la ciudad se sacude los prejuicios y decide darle una oportunidad a quienes hacen, proponen y arriesgan. Aunque solo sea para criticarlo después. (R. Massa)
De Cara al Carnaval PREGONEROS, diablitos, diablos mayores, cajitas, quijadas, cajones, cencerros, guitarras y violines poblarán el Rímac este domingo bisiesto elegido por el Grupo Cultural Yuyachkani, el Centro de Desarrollo Étnico y Teatro del Milenio para realizar el "Carnaval Negro 2004: Los diablos vuelven a las calles de Lima". La idea es poner de manifiesto los aportes del pueblo afro-peruano a la diversidad cultural del Perú y, de ese modo, fortalecer la identidad negra y afirmar sus expresiones artísticas. El evento estará integrado por más de 200 bailarines y músicos de las comparsas del Son de los Diablos y de grupos como Por Siempre Perú, Luna, Sol y Razas. Todos los percusionistas interesados en unirse a la fiesta están invitados. Vayan vestidos de blanco y con sus respectivos instrumentos. Los que no saben tocar, que celebren bailando. |
Invitada
PALOMA LA HOZ
Siempre tengo al lado de mi cama las obras completas de Alejandra Pizarnik. Me identifico mucho con sus temas: la muerte, la noche, la niñez y la soledad.
"Nos habíamos amado tanto" de Etore Scola. La vi cuando tenía 14 años y hasta ahora no olvido su romántico surrealismo.
Amo a David Bowie. Me enamoré de él en un taxi cuando lo escuché y sentí la necesidad de meter su voz en mi boca.
Grabar el CD del grupo y tener hijos. |
Tentación al Oleo
Bipersonal presenta personajes y técnicas disímiles
unidas por lo sugerente de las obras.
LAS artistas y sus búsquedas son diferentes
pero su trabajo se presenta en conjunto porque comparten esa necesidad
por lograr que sus obras susciten en el espectador un interés
por descifrar la simbología que sin duda poseen sus obras.
Así, Melissa Larrañaga, usando minuciosamente la técnica
del collage y teniendo como base conceptual diversas definiciones
encontradas en la Biblia, la cultura oriental, el diccionario de
la lengua española concreta 6 árboles poderosos cada
uno con una personalidad muy marcada. Por su lado, Patricia Escalante
presenta 12 gigantografías de personas que nos dan la espalda
para manifiestar una gama simbólica del retrato que, como
lo demuestra no está sólo en el rostro sino en el
gesto, la vestimenta y la posición, etc. De esta manera se
redondea una muestra que teniendo a la naturaleza, por un lado y
la figura humana, por otro, conforma una totalidad sobre la sugerencia.
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Sesión Sonora
Luego de 2 años Lucybell vuelve a Lima.
SIN distracciones colocamos "Sesión
Futura" (2001), disco resumen de una década y soporte para
lo que vendría después. Entonces la música
es una gran compañía cuando tiene letras que buscan
algo más que acompañar a la música: "Fui
a cazar / y huí sin parar", "Cuando respiro en tu boca/ me
escondes como sangre a la herida". O quizás un viaje
de amor: "no es el aire el que me hace hablar / es tu risa" o
de tranquilidad "ya estás aquí / sabré decir
lo que quieras oír" o de adusta sinceridad: "sería
tan fácil fingir que te volveré a ver". Así
con una trama sonora british pop, entre lo gótico y lo dark
-que por aquí se podría asimilar a lo que fue Dolores
Delirio- toma giros propios de la movida española, con temas
más rockeros como "Paraísos" y "De sudor y ternura".
Suceden "Mi corazón" donde apelan a ese particular estoicismo
que asumen los que tienen la esperanza rota y que están a
punto de volver a creer, como en "Vete": "Vete, vete, vete antes
que yo/ aprenda a hilar tu cabello / termine mi armadura". Después
de todo, "al final de mil caminos siempre habrá desvíos"
(JCM).
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¿Cuánto Pesa la
Innovación?
Un comentario a la estructura narrativa de "21 gramos".
LA trágica importancia de lo inesperado.
La fatalidad que muerde y desangra. La pérdida irremediable
es lo que une esas vidas tan disímiles -intelectual, económica
y socialmente- que encarnan los actores Sean Penn (catedrático
moribundo que entre conflictos maritales busca un corazón
que literalmente anime la vida que se le escapa), Benicio del Toro
(ex convicto, ex drogadicto que abraza la religión para intentar
una salvación personal y familiar negada por anticipado)
y Naomi Watts (ex cocainómana que encuentra pasajero sosiego
en un esposo y en un par de hijas que de pronto pierde en un accidente
automovilístico). Como ya lo hicieron en la exageradamente
alabada "Amores Perros" (2001), la dupla mejicana integrada por
Alejandro González Inárritu (dirección) y Guillermo
Aliaga (guión), plantea su mayor apuesta creativa en una
estructura narrativa no lineal, de manera tal que breves secuencias
se intercalan sin aparente relación lógica y temporal.
Esta seducción racional de los sentimientos encontrados que
implican la muerte, debería provocar un espectador activo
que alimentado por los escenarios, la acción y la palabra
de los personajes va armando la historia y sus gradaciones en la
memoria. Sin embargo, eso no sucede con esta película porque
la anécdota es rápidamente establecida (el misterio
argumental desaparece pronto) y a pesar de contar con actuaciones
logradas, la vida en la pantalla primero trastabilla, luego se tambalea
y finalmente se desvanece. Eso porque el ímpetu innovador
no responde a una necesidad interna de la historia, sino a una imposición
externa: ¿comercial, intelectual, vanidosa? No lo sabemos,
pero cuando los creadores no respetan aquello íntimo que
deben comunicar, muchas veces esto se subleva y luego se desvanece.
Por eso la película desfallece ante el alarde formal de una
historia que reclamaba mucho mayor compromiso y consideración
por parte de los realizadores. (J. C. Méndez)
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